分离色调，画面高光部分也就是人物的肢体部分加红，阴影部分也就是画面的暗部加绿的，参数如图。
阳光最富于变化的时刻是清晨和黄昏，那时的光线较为柔软温润，在早上九点前和下午三点之后，都是具有舒适色温的时间点。而秋、冬季的黄昏比夏天黄昏的色温更显温暖厚实，也是选择重点拍摄的好季节。
下午五点过后斜侧的阳光，照耀在画面的主角新娘身上，白纱绽放出反射光，明度以及质感表露无遗。若是接近中午左右拍摄，光源来自上方，那么不是重点的地面反而会表露无遗，而新娘便呈现暗面了。
在PS的Camera Raw打开原图，很多人会忽略这一步，而其实这里的设置也是很重要的，不仅能够挽救回一定的失败曝光参数，也可以进行相机原始记录时的数据更改。
构图营造立体感让你身临其境，充满时间味道的光线把你带回按下快门的那一刻，在夏天结束之前给女友拍一张融合了现场感、时间感的照片吧，这样你们就能在每次观看时再一次重温当时的美好氛围。
光线不仅能用来造型，只要你悉心留意光线表现出的不同色温和特性，利用它们能非常巧妙地重现照片的时间感。
美女摄影师蝴蝶以下面的这张照片为例，为大家分析她的后期手法。在这幅图中做了二次构图，简单去除杂色，改变色调几个步骤。
提示：还原最真实的人物与场景，有时比“完美”的构图与曝光更重要!
此时拍摄容易出现面部曝光不足而背景过亮的问题，可以采取稍低机位或者侧逆光光位拍摄。
Q：逆光拍人像一定要补光吗?达人解答：曾经有朋友请我帮忙看一下他的作品，大致是一位女孩站在逆光的屋檐底下，处在环境光偏暗的环境中，但从上半身至脸部却出现“容光焕发”的奇异景象，而且光是从下方来的，后来才知道，光源来自反光板。谈到为什么要打反光板，他说：“人是暗的啊!大家都说要这样打。”如果你觉得正逆光形成的对比太强烈，不妨稍微变换角度，尽量用自然光还原真实效果。
既然清晨和黄昏的光线是最有特点的，就可以多在此时段拍摄。那就一定会遇到如何驾驭“逆光”光线的问题。要想如实重现现场环境，光线就必须要合理：光的色温要合理，光的来源要合理，除非有特别的创作目的，如在逆光的时候需要人物明亮，那换个角度或是换个位置拍摄即可，如果要以逆光的角度拍摄，那么我就是要表现逆光的感觉。为什么不让拍摄出来的影像跟眼睛所见是同一种感觉?不妨保留一些在逆光之下的情境和气氛吧!
当很多种较小物体不断重复成为一个较大的物体之时，视觉张力自然会形成力量;且势必存在更多造型填满了画面，如重复性的方、重复性的圆、重复性的多边形等，使其画面不会松散空洞，也同时具有凝聚效果，使空间感更显扎实。而群组当然有整齐划一的、也有大小不一、有正有斜的，所以我们所寻找的群组，尽可能选择富有韵律性的组合，如音乐节奏般跳跃生动、可强可弱、高低起伏、前后交错、长短不一，若是每个小单位都像孪生复制品，反而会略显呆板。
以时间性来说，清晨阳光尚未显现或是夕阳西下后，所见景物特别偏蓝，仿佛就像蒙上了一层滤镜一般，而太阳升起，光线色温回复到白色后，于是物体的颜色得到还原，红就是红，绿就是绿。所以想让画面更有时间感，最好在清晨和黄昏拍摄。
一副好的画面包含很多构成因素：色彩、明暗对比、曲线感等，即使同一张图片，换成不同的色调、修改成不同亮度都会给观者带来不同的视觉感受，所以后期在数码摄影里也占据了很重要的位置。