摄影实战：用环境突出人物特点

乔尼说：“在我拍摄的风光作品中，通常没有任何人物，但这些照片依然充满活力。之后我尝试抓拍一些小场景的题材，但我依旧想表现人和环境的关系。在这张照片中，当你盯着哈里特看得时间越长，你就会越多地注意到一些小细节，比如她的指甲油、眼影，以及手上被抓伤的痕迹等等。”

摄影教程 讲新课之前我们先对线条作个总结

人物摄影的传统观念是要除去一切可能干扰观众注意力的因素，而让被摄人物成为照片的视觉中心。但这条黄金法则被本年的泰勒文森肖像摄影大奖（Taylor Wessing Photographic Portrait Prize）获得者“打破”了，下图是他拍摄的环境人像。

乔尼·伍德沃德（Jonney Woodward）为哈里特和她可爱的宠物小豚鼠拍摄的环境人像非常引人注目。照片中鲜明的色彩对比很吸引眼球，但在仔细观察后，你会发现一些可能被忽略的“瑕疵”令肖像作品增色不少。

环境人像作品通常要包括一些能强化人物特点或者能讲述被摄人物故事的元素。就像这幅照片，实验室的工作服和小豚鼠就能告诉我们哈里特的身份。

现在我们来学习第二课---明暗。所谓明暗，即画面影调、层次上的变化。我们在平凡的题材，找寻一个能获得简化画面的角度，仅去表现明暗的变化。这明暗可以是光和投影、可以是影调的反差等等。同样地要求作业抽象，减弱属性，只为形式美。技术上注意，一般以亮区为曝光标准。

拍摄窍门

我们的学习核心是:借用客观景物，高度简化画面，表现抽象的视觉要素。

乔尼为哈里特拍照时使用飞思相机与120mm镜头，用了1.3秒的曝光时间，光圈是f/11，而且还用了天窗射入的光线来为照片提供环境光。小的光圈使得被摄物看上去非常清晰锐利。

想要获得模糊的背景，需要用到长焦头和诸如F/2.8的大光圈。或者在对焦的时候尽可能多地对准被摄人物，用一个稍小的光圈而且要让被摄物的位置尽可能离背景远一些。

题材是司空贝惯的普通景物、画面简洁、表现出来的抽象要素很有视觉冲击力、有美感。换句话来说:照片粗略一看很抽象又有形式美，细看却是很多人忽略的不起眼题材。

通过这段时间的练习，我们体会到，拍一张照片，不仅仅是把对象克隆下来，更要学会思考:我准备拍的这张照片究竟运用了一个怎样的要素（如线条），这个要素我用了什么技巧（如影调、色彩等）去表现。一张照片如果突出不了一个明显的视觉要素，那作品难有强劲的吸引力。
作业是怎样评价的呢:

透过环境人像作品洞察人物性格。

乔尼说：“当我第一眼看到她时，就立刻被那红色的长发和白色的工作服吸引了。我只拍了3张，这是其中的第一张。”

以下图例大家可作参考