摄影实战：来自心灵的照片

去年大赛的获奖作品是吉利恩·海斯（Gillian Hayes）的“供给隧道”，作品拍摄的是一个巨大建筑物的地下供给系统，一个阴暗、别有洞天的世界。吉利恩说：“这个供给隧道让我想起了我们心脏的角色，从无休止、充满信念地工作，以维持我们的身体可以正常的运作。”

基本上这是所有拍摄工作开始前要做的第一件事情，关乎后续工作能否顺利进行。可以先拍一些写实的工作场景作为热身，尽量不要打搅他人工作，不要老待在一个位置，否则会让拍摄对象感到不自然。

1. 获取对方信任，大家坦承相对

大赛亚军尼克·博德（Nick Board）提起他的参赛作品“班戈区码头”时说：“这张照片拍摄的是我的侄子和侄女，苏菲（Sophie）和托马斯（Thomas），我希望它能够捕捉到他们健康活泼，享受美好青春的一面。”

对职业摄影师来说，拍摄这类照片不算太难且基本都在室内进行，气氛宽松。在这种环境下的人们会表现得更自然。其次这类照片对器材要求不高，只要有耐心即便是套机镜头也能完全胜任。那么作为普通摄影爱好者应该如何拍好一组纪实风格的人像照片呢？

3. 黑白照片

纪实风格的人像照片经常出现在各类商业宣传手册、杂志或者报纸上，兼具故事性与趣味性，但又不似新闻摄影那样严肃，或者像棚拍人像讲求细节完美。

寻求生活的真谛。

道具是一种很奇妙的东西，不需要很多却能很好地调动气氛、体现人物特性。一个好的道具可以让照片主题更加具体化，让平淡无奇的场景变得生动起来，增添更多趣味，比如一顶帽子、一个盘子甚至一个扳手。

创意是关键。就像吉利恩和尼克的作品一样，你可以在寻常的生活中发现那些富有意义的象征。

感伤或浪漫的主题有些俗气了，你可以进行一些其他可能的联想，比如力量、坚强和忍耐力等新奇的题材。

2. 借助道具

英国心脏基金会启动了“2012红色的心”摄影大赛（2012 Red for Heart photography competition），大赛正在寻求用新颖的方式诠释心灵的参赛者们，此次比赛唯一的规则是画面中必须出现红色。