在今天的文章中，我们主要介绍黑白后期中五种转换方式的优劣不同，在后续文章中会继续深入介绍图层蒙版在黑白后期的应用。
因为这个技巧需要用上大光圈，所以也很适合于博物馆内昏暗的环境下使用，而且更能虚化背景，突出主体。
博物馆内常常也可以找到引导线，引导线不一定要是实质的线条，可以是由几样东西组合成的虚拟引导线。
使用光圈优先模式：于这个模式下我们可以自行调较光圈，快门速度会由相机自行决定，我们只需要决定光圈来控制光线的进入量和景深便可。
黄金分割的构图大家也应该很熟悉了，只需要把相片分割成井字，然后把主体放在交叉点便可以了！
白摄影反差是关键，在黑白摄影中，反差的量化体现就是对比度。但是提升反差，不能仅仅依靠拉高对比度，这会使得照片中出现大量的死黑与死白。要提升反差，更好的方式是首先通过合适的转换滤镜，得到适合当前题材的灰阶图像，然后使用图层蒙板配合调整曲线，对照片局部进行调整。
填充构图很简单，就是把主体充满相框，或是用相同的图案来布满相片便可以了！
白平衡设定合适的颜色
另一种去色模式，操作简单，但同样无法调整影调
5.黄金分割
博物馆内通常也是昏暗的，但展品会有射灯照亮，因此光圈的设定可以用以下的几点来作参考。
下大家最喜欢的黑白转换滤镜。这项滤镜功能在PS中和Camera Raw的调整中均存在，我们来看一下具体的操作方法。
4.对比构图
测光：使用矩阵测光，有需要可以使用曝光补偿按扭来微调。
对焦：选择单点对焦，令对焦更容易和准确。
2.拍摄影子
展柜也可用来填充构图(f/4 | 1/30s | ISO2000)
拍摄展览厅的环境时：拍摄大景，我们可以稍为收小一点光圈来让景物保持在景深范围，但是因为环境光线不足，建议最小的光圈为f/5.6，若果是广角的一端不妨使用最大的光圈，对景深影响不多，但能有效降低ISO值，令相片素质更佳。
·黑白转换滤镜 最常见转换方式
不要错过利用相框的机会(f/5.6 | 1/200s | ISO200)
地上的影子随时都是拍摄题材(f/6.3 | 1/25s | ISO3200)
红色滤镜适用于饱含天空花草的风光材
6.相框构图
这次相机的拍摄设定主要要轻松拍摄为主，没有太多的奇怪设定，建议的设定如下（功能以NIKON D700为主）。
·Lab调节 明度图层适合高调人像
黄金分割的构图方法简单又实用(f/4.5 | 1/30s | ISO1000)
拍摄个别展品时可以开大光圈，利用浅景深突出展品(f/4 | 1/30s | ISO1000)
拍摄博物馆以简单轻松为主，不用太复杂的设定(f/5.6 | 1/30s | ISO1250)
黑白后期相比于彩色照片步骤要少许多，但是越是简单的图片，对构图、拍摄和光影控制的要求越苛刻；所以黑白后期时，需要处理者对影调有更深刻的认识。究竟我们日常后其中有哪些常见方法，每种方法有何优劣之处，又适用于哪些场景，笔者今天就来解答这些问题。
PS共有三类框架基础：图层、通道和路径。在这里，我们可以利用色彩通道，来进行黑白后期，最常见的方法就是使用LAB色彩空间下的明度通道进行后期处理。
特点：
操作最为简便，灰阶丰富，但无法调整影调，需要搭配更多的调整步骤
用大光圈突出被磨亮的脚趾(f/4 | 1/30s | ISO2500 | -0.7EV)
拍摄展品特写时：在拍摄特写时，我们可以尽开光圈，用上浅景深效果来突出展品。
博物馆于旅行途中确是不可或缺的一个活动，特别是到欧美旅游，博物馆更是随处可见，那么于博物馆内拍摄有什么技巧呢？这次让笔者带大家到英国和法国的博物馆，一起来看看怎样拍摄吧！
在得到去色的照片后，我们可以使用色阶工具进行调整，将黑白照片的色彩调整的更为丰富。或者使用曲线工具，对局部进行调整。但不管怎么说，去色方法是一种最入门的方式，营造影调需要依靠对比度与色阶工具，并不非常适合细节的调整。
当你发现一些展品是一对对、颜色很有对比，或是有大有小的，我们也可以运用对比构图技巧。
首先我们先来看一下大家最常用的去色转换功方法最直接也最简单，一步到位，但是一般直接去色得到的效果并不一定好，我们可以通过一些简单的调整，来得到更好的效果。
拍摄博物馆最大的考验便是光线不足，ISO有时需要调到很高才可以，这时全画幅的相机便会有优势了，镜头有防震功能的比大光圈好，因为大光圈会影响景深；当然最重要的是肯细心发掘有趣的画面，训练摄影眼。还有，就是要想办法避免拍摄到人群。
下一篇：是什么成就了好的摄影作品
上一篇：“举起手来”超逼格枪式手持摄像机 文艺范