如何欣赏摄影作品并学习其构思

　　先自我介绍，我叫邹浩坚，90后，今年23岁，就读于东莞理工学院。江湖人称好贱，不信的话你用拼音输入法打我名字。我很骄傲很自豪地说我是来自东莞的摄影师，也是一名有3年多经验的粤语婚礼司仪，偶尔也在清吧驻唱，但现在主攻摄影。并且现在已经有自己的摄影工作室，我喜欢旅行，喜欢一个人旅行，更喜欢一个人旅行自拍。
摄影教程

　　当时距离停止登机时间还有10分钟，我的登机口不在这，还有好远，我只是看到这里几何立体感和光线很美，就立马架脚架拍了几张马上走了，当时已经设想好了拍摄成为剪影，所以参数调好马上咔擦走人。调参数下文详细有讲。

　　拍摄时，观景台的人特别特别多，我最后将自己放在左下角，背靠观景台，大环境小主体的摄影语言，再加上丹霞地貌的景观，这张照片我很喜欢。

作为体育攀爬用的绳网在这里变成了捆绑少女躯体的影射物，半透的学生服衬衣，隐约透出的内衣纹路，略微打开的裙腰和松开的衬衫领扣。情色意味浓重的场景却用低对比度和素色调来处理画面。不得不说很传神地表达到了“思春”那种青涩朦胧又炽烈喷薄的感觉。

图二：妇女悲痛的表情和脸上的绷带、血污，她受到的应该是肉体和精神的双重伤痛，那种眼神绝对是失去重要的人或物后才有的样子。

图一：场景类，血水和油污的地面冲击着观看者的感官，室内外的明暗对比和压抑的阴天色调让人意识到这是一出悲剧。

在没有场景和环境时，被摄对象本身也是丰富的故事载体。在被阿富汗的地雷夺去部分肢体后，Giles Duley的自拍像 《故事的开始》。好的照片会吸引观看者进入摄影师的思绪中，观看者会想要了解发生了什么，并展开自己的思考。

摄影其实是在讲故事，所以我推荐看照片和拍摄时尽量重视内容和思考，哪怕看糖水片，也可以理解一下拍摄者当时的兴奋和冲动。想推荐的书太多，而且大师们的合辑很贵，我倒是建议多读读各国人文地理和美术艺术方面的著作，对提高自己的知识面和理解被摄对象很有帮助。简单地说，就是多看。观察大师们的影像，阅读他们的文章。了解拍摄者拍摄时的心境和想法。“请记住，画家是把东西画进画面，而摄影者则是从画面去掉一些东西。一张照片应该只有一个趣味中心，画面上不能有无用的东西。假如你对某个物体是否有助于画面抱有怀疑，你就应尽可能地把它放弃掉。”——维利·奎克

2014-9-18 11:36 上传

画家与摄影师相反，是从一张白布上添加他所看到、理解、想象和思考的内容，无用的信息他可以选择不画出来。而摄影师通过观察已有事物，挖掘真实世界中的思绪和美感，画面的内容并不是随心所欲的，他需要做减法，将干扰因素去除。这个记录的过程就是在传达摄影师本身的想法。当然随着后期技术的进步，数字影像能够让摄影师更为随心所欲地创造出作品来表达思想。但这时摄影与数字艺术之间的界限就开始模糊了，各中区分在此不表，但这确实也算是。摄影艺术欣赏的四个基本要素是：基本造型因素、技术技巧、艺术表现手法、主题思想。

图三、四：透过弹孔的光线在屋内形成强烈的丁达尔现象光束。AK47和SVD这两个战争重的常客再次出镜。注意枪手背后的人眼神惊人的相似，两图被摄者都在左侧，摄影师却在图4中利用了环境中的镜子来转换视角，甚至产生了一种对射的错觉。




　　这些都是在地标性建筑拍摄的照片，没有新意没有艺术性，假如您觉得很好看，可能是我的原因吧（应该不会被打死吧）。
扫盲篇：

　　（6）这个地方可以是让人看了很舒服干净难忘的地方。

图2中半湿的短发和面颊上的一滴水珠，到底是刚洗完澡未擦干的水滴，伴随着清新的浴液香味，还是运动后留下的汗液？散发着青春的身体气息？（我是怪蜀黍，菇凉们退散吧）

少就是多

图二摄影师以旁观者的角度记录，孩子和背后成年人开心的笑容和黝黑的武器成为对比。他们是否能想到手中的东西可能造成图一中的场景？

下三图，可以说是最伟大的战地/纪实记者 唐·麦库宁 的作品，这里推荐一本他的书《不合理的行为》。

下图：穹顶之月，摄于Yosemite National Park，优胜美地国家公园。加利福尼亚，1960年，风光大师安塞尔·亚当斯的作品。风光摄影经典理论“区域曝光”的缔造者，不多说。严谨的构图和完美的光比控制。

下图，南.戈尔丁 自拍像 《我和十字架一起在床上》摄于1988年，按照大多标准来看，这是张失败的作品，合焦点都没在人身上。但结合背景我们才知道作者有意为之。此图为作者在戒毒所中的自拍像，用镜头虚化自己的形象，来表现自己目前朦胧模糊的精神状态，而背后的十字架与枕头上的戒毒所标致，表现出寻求自我救赎的两条道路：十字架代表精神支柱，戒毒所是现实行动。撑着枕头的手将我们的视线引导向她想告诉我们的救赎之道。

任何摄影作品都可以从上面四个角度去剖析，但美不是语言或文字能够完整描述的，有时候可能你什么都不懂，但这幅照片感动了你，触动了你的内心，它就是美的。对你来说，这就是张好照片。上面提到的四个要素，相互之间并不分轻重，一幅摄影作品哪怕只有一项突出，剩下三项都很差，也可以是一幅震撼人心的作品。例如纪实新闻类摄影与风光类摄影作品，很可能前者的主题思想和故事性远高于后者，而后者的光影美感与技术技巧远高于前者。

我必须承认日本摄影师对情色主题的把握确实入木三分，米原康正、荒木经惟等大家就不说了，青山裕企这个78年的家伙对这个题材的拿捏也让我叹为观止。


　　这是三里屯二楼的NIKE店橱窗前，当时是被这里的光线和RUNNING吸引到的，KEEP RUNNING，觉得对于自己有种鼓励的一种意义在。