拍摄人像时，也经常利用物体的投影来创造出众的光影。常见的投影物体有栏杆、百叶窗、草帽、树丛等。

除了色彩之外，人眼对光与影的变化也是很敏感的，合理应用光影对比可以让作品既吸睛，又富有戏剧性；除此之外，光影条件也时刻影响着色彩的表现力。

今天要为您讲解的，正是阴影在摄影中的 5 种利用方式，大家看完了记得实践一下哦~

不可否认，光在摄影艺术中有着非常重要的地位，但 “有光就有影”，伴随着光出现的阴影，其实也能对你的摄影创作起到非常大的作用。

以上就是本期要为您介绍的全部内容，感谢您的收看，我们下期再见。

许多人都听过这句名言：摄影，是用光的艺术。

你也可以反其道而行之，通过照亮主体再配合曝光的方法，压暗画面中的其它部分制造阴影，同样可以制造出 “聚焦一点” 的效果。

   摄影师Magnus Dovlind因为背部受伤,为了得到放松而到瑞典疗养。结果完全沉浸在美丽的风景中，随即游荡在各式森林和村庄里，然后拍下了这组充满情绪化的摄影作品。

比如说，在拍摄戏剧性的人物肖像时时，把光打到模特的眼睛/鼻子/嘴巴上，隐藏其它部分的细节，就可以让观众把注意力集中在这些部位上。

低角度的光源，会在地面上形成长长的投影；在逆光光位下，投影从纵深处直 “刺” 向前景处，既显得十分有张力，又极具纵深感。

当物体位于阴影之中，亮度不足时，色彩饱和度会大幅下降，形成了与黑白照片类似的效果，能更好地展示阴影中物体的细节与纹理。

当你感觉画面比较 “平”，缺乏纵深感时，不妨寻找低角度光源（如日落时的阳光），逆光拍摄。

阴影可以遮盖、弱化画面中 “不重要” 部分的细节，让观众注意力集中于摄影师想要的位置，人为制造 “焦点”。

   原标题：情绪风光作品 让人涤荡的瑞典四季

在讨论黑白摄影的特性时，许多人都会提到一点：在排除色彩后，光影的变化和物体的细节、纹理变得更吸引人。

当画面中同时存在大片阴影和大片亮部时，对比和戏剧性最强。

不过需要注意的是，阴影并不一定是完全没有细节的 “死黑”，如果阴影的画面比例很大，可以恰当保留一定阴影部分的细节。

暗角之所以颇受欢迎，很大程度上就是因为它压暗了四周，形成了 “聚焦” 的效果，能有效地强调、突出主体。

低角度光线照射在物体上，会在地面上或其它物体上形成投影。当被投影的景物具有比较复杂或规律性的立体结构时，投影会变得十分有趣。