同样的状况我们也可应用在下方的照片中。在拍这张照片时，我已经大概了解厂商要的光线是带有层次又不会太硬的光线，所以我们一开始就用了裸灯的方式来表现，因为裸灯的光线有些会经由其它介质反射而得到一些柔光，直打的部份又有硬光的特质，刚好符合厂商的需求。但在打完第一次后，因为背景都是白色的，感觉少了一点层次，所以我们在灯和人之间再加了一个假框，用打光制造出黑色的影子，以增加背景的层次感。
摄影教程除了柔光的拍摄外，棚内拍摄的另一个主流就是对比光的拍摄，而这类对比光用最多的情形，就是在背景纸上。下面这张照片是很标准的棚内背景纸打光作品。在这边，我们用了四支灯，一支是位于模特儿头上，打出主要影子的主灯;一支是在模特儿正面，加了透射伞的正面补光灯;我们也用了另一支灯打亮背景，让它不会太暗，也多一些层次;最后，我们在模特儿脚上再加一支蜂巢灯，用来制造地上的光点，便完成了这张照片。其实拍背景纸不难，重点是模特儿本身的动作扎实度，和你打灯时的所要表现的重点是什么。
因为外面大雨，而我们又要制作一个窗的阳光感，因此我们只好利用打灯的方式，毕竟这是目前唯一可想到制造假太阳的方式。
3.正确了解镜头的特性。不少人认为镜头的光圈用得越小，结像的清晰度就越大。这个看法并不正确。其实，镜头成像的最佳状态，在于将其最大光圈缩小2-3挡后。如一只最大光圈为F2.8的镜头，当其光圈收至F5.6-F8时，结像最佳。
(3)采用正确的持机方式。在不用三脚架的情况下，持机的姿势正确与否，会直接影响到照相机的稳定。
很多人都想过，到远方去看看美景，拍拍富有艺术气息的大片。然而，看着十分“消瘦”的钱包和爆满的工作计划，一场说走就走的旅行，也只能停留在想象中。
(2)缩短快门时间(一般采用1/250秒)，能减小照相机震动产生的影像晃动。
这张是要制造一个顶光感觉的自然光。其实在有些摄影棚中，屋顶都有天窗，这样一来在拍自然光时会比较方便;但因为马克的棚没办法开天窗，所以只好用打光模拟的方式。首先，我先在模特儿右方立了一个木墙，然后再利用棚灯跳灯的方式，把光线漫射到整个拍摄空间中，虽然目的是达到了，但总感觉光线太干净了一点，所以我把灯头调了一下方向，让部分光线打入镜头中，制造出一些曜光所形成的雾化现象，就完成了这张作品。
以这张图为例，我一开始只是想要一张有单纯光影变化的单柔光罩作品，以表现出模特儿本身酷酷的个性;为了让光线不会太硬，所以我们用了150公分的八角罩。只是这样大的罩子因为打光范围大，加上为了加强人的对比度，所以我们选择了高一点和斜一点的角度来打光。但问题来了：这样一来，模特儿的前方和脸的下方会因为光线不足而反差太大，简单地说，就是这些部份会太黑;所以我们才会在正面再补一支灯。那为什么要加透射伞呢?主要是就是因为需要柔光正面的补光光线。
善用背景纸与对比，营造千变万化调性
要克服被摄主体自身的动态模糊，方法只有一种，那就是缩短快门时间。只要条件允许，快门时间越短效果越好。
在这些作品的背后，有些虽然是之前所学到的一些基础，像背景纸的打光;但大部份都是马克从日常生活中的观察所得到的灵感。比方说仿自然光时，重点就在于你在室内，除非是太阳光直射入窗，不然大部分情况下我们应该都是得到漫射的光线，而非直射的太阳光。另外，以假窗表现光影层次感，则是在走路时观察路灯所得到的灵感;而最后一张仿自然顶光的作法，则是某天马克去拍婚礼记录时所得到的想法。
如何使照片更清晰
善用小技巧，让光感更自然
在这例子中，一样也是先决定了主灯，之后再藉由事后的补充，来达到我们照片的要求，所以，打灯最重要的不是技术问题，而是要先厘清自己的目的，再来打这个光线。
在加了这些光线后，我们又发现背景也是太暗了，所以我们才会再加一支出力很小的蜂巢灯，让背景出现一些层次，却又不会太亮而破坏了整张照片的感觉。最后加在脚上的光点(蜂巢灯)，则是为了要强化戏剧性的效果。
1.防止震动。震动会使照片中的影像晃动模糊，即使对焦十分准确，也会因此而影响结像的清晰度。产生震动的原因一般有两个：一是照相机震动，即在按下快门时，照相机由于把持不稳而产生晃动。二是主体移动，也就是在镜头快门开启的瞬间，被摄主体自身处于运动状态，而快门时间不够短，没有凝固住动态，因此出现影像模糊的情况。
4.注意衬景与主体的关系。主体与衬景之间的色彩反差大小，会影响人们的视觉，在焦点不变的情况下，主体与衬景之间的反差大，影像看上去显得清晰度高;若色彩反差小，影像看上去清晰度低。因此，要想使主体在画面中显得格外清晰，有意识地选择高反差衬景是很有效的。
在大自然中，有很多摄影认识值得学习的光线知识，那些知识都可以用在打灯的基础中，一开始也不一定就要去学太过高阶的灯法，其实在很多日常生活中的光线，就是我们最好的学习对象。
制作窗的阳光感
对摄影来说，焦点清晰是基本的要求，但对于初学者来说，要求每张照片都能焦点清晰有一定的难度。影响焦点清晰的因素很多，如果不能很好地掌握，就很难获得好的效果。
说了那么多，其实只是想让大家了解：你在打灯时，一定要知道每一支光线是为什么而做;甚至是你在拍摄时，就必须要了解整张照片的调子会是什么样的感觉，这样才可以在你定好的大方向下，把灯光布置好而完成一张照片。
当然使用棚灯也是同样的道理，除了要注意主体脸部的光线之外，还要考量到Model动作与光线的搭配，背景光线的明暗程度，必要时也是要出动蜂巢罩、柔光罩、透射伞……等小配件，来变化光线，增加层次。下面就要与大家分享还有哪些方法可以让棚灯打出来的光线更为多元哦! 单纯光影变化的单柔光罩作品 打灯是一门艺术，摄影界的人都应该知道，每一道光都有不同的作用。在外出拍摄的时候，会用反光板和闪光灯来制造眼神光，从小细节的地方，丰富照片的可看度。 2.不要片面追求小光圈。初学者认为小光圈会增加景深，一定会使影像清晰，因此往往不分场合，把光圈收得很小，特别是在对焦没有把握时，更会相信小光圈能助其一臂之力。但是这样做的最后结果常常不理想，因为采用小光圈会导致快门时间的延长，并因此使照相机的震动产生足够的负面影响。所以，片面追求小光圈不是上策，正确的做法应是使用短时间快门和三脚架。 要防止震动 ，必须对症下药，可以从三方面采取措施：
活用光与影，完成丰富层次感
善用小技巧，让光感更自然
(1)将照相机装在三脚架上。如果受拍摄条件的限制，无法支撑三脚架，也可改用独脚架。