1.深入了解拍摄地点
在城市暴走之前，要做好各种准备。首先要做足功课，找寻最有特点的地区。要充分了解拍摄目标的特点，才能选择正确的镜头和构图，以及恰当的拍摄手法。
器材：EOS 5D Mark IV 焦距：13 光圈：4.0 快门：1/400 ISO：1600
1883通车的布鲁克林大桥，已经屹立了135年，几乎所有有关纽约的电影作品里都会出现这个标志性的伟大建筑。四根长达5633米的巨大主绞索，和上千根副钢索，以及哥特风格的塔楼，构成了美国历史最悠久的悬索桥。体现这种极富张力的目标，中心对称的构图是最佳的选择。朝霞漫天中，一张巨大的网，和一座古老的塔楼，就是大桥的完美写照。
器材：EOS 5D Mark IV 焦距：12 光圈：8.0 快门：1/80 ISO：200
曼哈顿市区，摩天大楼仿佛高大的丛林，人类仿佛渺小的蝼蚁，每个生命都在这样的压力下忙碌着。仰望上空的层峦叠嶂，瞬间就明白了彼得帕克为什么可以凭借蛛丝在城市间自由穿梭。透过街边的玻璃幕墙，用倒影将空间折叠，超广角的强烈透视产生了巨大的压迫感。
器材：EOS 5D Mark IV 焦距：50 光圈：1.2 快门：1/250 ISO：100
纽约有各种丰富的城市符号，代表着美国向全世界输出的各种文化，文学、艺术、音乐、体育。一本描写纽约人的漫画书中，作者曾告诉初到纽约的人：“你若想和纽约人交朋友，你就告诉他，你是扬基队的铁杆球迷。”政治家们在竞选时，无一例外要声称自己是扬基队的铁杆球迷，以示亲民。纽约扬基的NY字母构成的logo，历经百年，从球队标志转变为时尚符号，传遍了世界的每一个角落。
2.学会组织画面
纽约中央火车站（Grand Central Station）是美国最大的车站。中央车站陪伴着上个世纪的许多美国人一起走过了属于各自的黄金时代，每一天，大厅中央的球形大钟下，都在上演着各种浪漫的故事。我最初的想法，是用慢门拍摄出人群的流动感，试拍了一张之后确定了参数，却突然从取景器里看到一对情侣，背向而行的他们与对方相撞，然后惊喜地转身抱在一起。不敢相信在电影中才能看到的画面就在我眼中上演，稳稳地按下快门，是我对这对情侣深深的祝福。
器材：EOS 5D Mark IV 焦距：85 光圈：1.4 快门：1/6 ISO：50
3.善于借助夜色中的光影
可能是因为看了太多的电影，也可能因为当初在flicker上看过不少外国摄影师的作品，在美国街拍，我总会不自觉地借助夜景的迷人光影。在夜色中，一切都变的神秘而暧昧，光和影都带上了特别的色彩。冷暖色调的对撞，产生出特别的魅力。光影之中，有更丰富的层次，也有更意味深长的故事。
器材：EOS 5D Mark IV 焦距：50 光圈：1.2 快门：1/100 ISO：3200
书店，是城市的一个梦，是一种生活方式，在精神层面，它承载着与另一个世界的出口。作为垮掉的一代的发源地的美国旧金山城市之光书店，代表着自由、平等、先锋的生活理念。今天的“城市之光”和50年前相比，格局几乎没有变化。与城市之光书店的相遇，是与怀旧情结的相拥。
器材：EOS 5D Mark IV 焦距：50 光圈：1.2 快门：1/400 ISO：3200
4.抓拍时不忘构造画面感
街拍的时候，虽然以抓拍为主，也要注意利用光影构造画面感。城市中的建筑为我们提供了丰富的明暗变化。为了不干扰拍摄对象，可以使用较长的焦段，把自己隐藏在暗处，还能拍摄到更丰富的层次。
器材：EOS 5D Mark IV 焦距：85 光圈：1.4 快门：1/160 ISO：50
有很多时候，细节也可以构建故事感。一只手，或许比整个人更有表现力。看不见的才是最能引起想象力的，犹抱琵琶半遮面，给予观众的内容要比全盘托出精彩的多，也丰富的多。
器材：EOS 5D Mark IV 焦距：85 光圈：1.4 快门：1/500 ISO：1600
世界上有多少的纪实摄影师，就有多少街拍的风格。观察力、敏锐的嗅觉，是街头摄影的必需品；内心对这个世界的热爱，是街头纪实的动力所在。遇见的是世间的偶然，追寻的却是自己内心的故事。安德烈?科特基说：“看到的还不够，你还要感受你所拍的。”把你的精神放在照片里，你会创造出不仅启迪人们、更能让人们受到触动的作品。
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